À partir de 2018, j’ai eu l’occasion d’être copropriétaire de la Bonbonnerie Chapeau de Troll à Baie-Comeau, un projet où la créativité occupait une place centrale. Comme la clientèle était principalement composée de familles et d’enfants, l’objectif n’était pas simplement de créer une identité visuelle attrayante, mais de bâtir un véritable monde imaginaire dans lequel les jeunes pouvaient entrer dès qu’ils franchissaient la porte de la boutique. J’ai donc imaginé et dessiné le logo, puis créé Apollinaire le Troll, un personnage sympathique appelé à devenir le cœur de toute l’expérience de marque.

Autour d’Apollinaire, j’ai développé progressivement un univers graphique complet dans lequel le troll pouvait « vivre », évoluer et prendre part à différentes aventures. Il fallait penser la marque comme une histoire permanente, capable de se renouveler selon les saisons et les événements. Halloween, Noël, Pâques et plusieurs promotions devenaient ainsi des occasions de créer de nouveaux décors, de nouvelles illustrations et de nouvelles mises en scène. Apollinaire pouvait changer de costume, de contexte ou d’attitude tout en demeurant immédiatement reconnaissable pour les enfants et les familles.

Cet univers s’est décliné sur une grande variété de supports : bannières numériques, gigantesques affiches intérieures, panneaux extérieurs, chandails de marchandise promotionnelle, emballages personnalisés, pouch bags, visuels publicitaires et campagnes de promotion. J’ai également produit des versions couleur et noir et blanc du personnage afin de l’adapter à différents formats et usages. Même durant la pandémie, les panneaux et consignes de distanciation ont été intégrés à l’univers d’Apollinaire afin de communiquer des règles sérieuses tout en conservant un ton ludique et rassurant pour les enfants.

Chapeau de Troll représente donc pour moi un projet particulièrement fort sur le plan de la création d’univers de marque. Il fallait penser au-delà du graphisme et imaginer une personnalité, un décor, des histoires et une cohérence visuelle capables de faire rêver une clientèle familiale. Le projet démontre ma capacité à transformer une identité commerciale en expérience créative et immersive, où chaque affiche, emballage, promotion ou élément de décor contribuait à donner l’impression qu’Apollinaire et son monde existaient réellement.